李劳·传世纪

如何应对已经到来的“读图时代”？

四月 5, 2008 – 11:07 pm |
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两年或者三年前为一个网站写的东西，偶然看到，还有价值，所以贴上来。

再读一边，有这样一个感觉：

1、新技术总是有利有弊，短期内也难以衡量利大还是弊大；

2、新技术拆除了图像的牢笼——无论是图像的捕捉、制作都大为扩大，复制成本则大为减低，这使得读图在技术上成为可能；

3、图片在负载信息方面的形象度上远胜媒体，但表意能力差，传达知识则十分失败。

4、我们可能着了技术的道儿，但大多数人都在往前走，你也只能往前走。

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如何应对已经到来的“读图时代”？

现在，试着粗略回想一下，每个月你会读几本书，看几份报纸，浏览多少个网页，使用多少次搜索引擎。在这些阅读中，你看到多少文字，多少图片？无论是否经意，针对图片的阅读已经成为我们日常阅读体验中看不见想不起的重要一环。

“读图时代”在中国大众文化中的降临大约始自20世纪末，其代表为《咖啡地图》、《黑镜头》等一系列图文书。“读图时代的到来”一度成为中国文化界的热点话题之一。然而，在“读图”成为重要的日常阅读体验的今天（有调查表明，当今我们获取的社会信息中，60％到70％是以图像的方式），我们对“读图”的历史、方式、形态以及以机理，“读图时代”的发生机理、文化背景以及运作过程的认识又有多少？

而这些认识正决定着置身“读图时代”的我们如何调整自己的阅读策略，以应对已经到来的信息时代的海量信息的挑战。这正是我们制作这个专辑的初衷所在。

已经到来的读图时代

若将对图片的解读理解为“读图”，那么对“读图时代”可以理解为对图片的解读成为主流阅读方式之一种的时代。就具体形态来说所谓的“读图时代”的图可包括“影视”（每秒动态画面由24帧静态图片组成）、“照片”、“绘图”、“图表”等。有调查表明，当今我们获取的社会信息中，60％到70％是以图像的方式。由此，依据获取信息的具体媒质，我们可以将之前的传统阅读时代称之为“读文时代”，而将今天称作“读图时代”。

20世纪后半叶发达国际率先进入信息时代，为其社会公民进入信息时代提供了硬件和软件的支持，使得其率新进入“读图时代”。而在尚属发展中国家的我国，“读图时代”的莅临时间则推迟到了20世纪的最后十年。

仅就诞生的基础来说，“读图时代”的到来首先基于传媒工业的高度发展。

我们无法将“视觉传播”视作“文字传播”发展之后的高级形态，事实上，在意义的深度传达上，它要弱许多。大众生发这样的假想是因为大规模的“视觉传播”的确发生“文字传播”之后，且基于更发达的工业支持。仅就纸媒体来说，大规模的“文字传播”可以在竹简上完成，但是图画尤其是精确的视觉传播却需要更高的制作环境，比如纸张、照相机、四色印刷这些制作硬件的发明，以及复制费用（比如四色印刷，或者电子媒体的复制成本降为零）的大幅降低。而大规模的视觉传播需要耗费巨大的社会工业资源，且只有在成本控制在大众可以承受的范围之内，“视觉传播”才可能成为一个大范围内发生的传播现象。

“视觉传播”的大规模发生不可能仅是传媒工业发展的结果。因为传媒工业本身属于现代商业的一部分，“视觉传播”的大规模发生必然有着广泛而强烈的“市场需求”诱因。这一诱因便是进入信息时代之后大众的阅读进入新阶段之后产生的新需求。进入现代社会，人类欲望得以名正言顺地解放和张扬，作为消费之一种的“信息消费”也水涨船高地得到被人们的高度重视，它不再仅仅是人们获取生存技能的一种方式，更成为指导人们选择和实现自己的生活方式的重要手段。由此信息消费向文化消费转化，精英文化和严肃文化也需要迅速转变为通俗易懂的大众文化。虽然“视觉传播”在意义传达上比“文字传播”要薄弱许多，但是它的活泼性（形象的图片比抽象的文字更容易引人注意，每日处理大量信息的现代人，需要日报头版或者杂志内页上的大幅照片来唤醒他们的阅读欲望）和易解读性（文字需要经过学习后才可识别，而图片则可以不经专业训练，直接解读），对信息社会的疲惫大众显然更具有吸引力。而且“视觉传播”的形象性在传达某些信息的时候相比文字具有更大的优势，比如，一张照片可以比千言万语更能直接表现一个人的面部特征。

现代哲学家海德格尔曾说，“我们进入世界图景时代，世界对于大多数人来说已经变成一系列图景”。今天，我们已经置身于海德格尔50年前的“远见”中。我们必须找到自己的应对策略。因为“读图”不仅仅令我们的阅读更加简化易行，它亦有着强烈的负面作用。

作为一种阅读方式的特征

“视觉传播”的特征之一是“易读性”。在文字传播时代，人们必须进行文字认知的专业训练才能读懂具体文字或词的意义，而对更专业的词汇的解读则需要更大的知识储备才能实现。而“视觉传播”则是对客观世界的直接反映（如照片）或者对抽象事物的具象表现（如表现成分组成的图表），它往往不需要或者需要很少的训练即可完成解读，故此有人将摄影称作“唯一世界通行的语言”。

从具体的阅读体验上来说，对文字的阅读需要人们动用比较多的脑力资源（对文字符号进行意义解读，以及进行逻辑思维）和体力储备（必须将视力一次对焦在一个又一个的字母或者汉字上）。“读图”则较多地使用人类形象思维，而书籍和杂志编辑们正在试图把图片变得越来越大，人们对图片的解读似乎根本不费什么力气。

“视觉传播”的盛行代表了印刷文化向视觉文化的转变，而这一转变似乎更能体现出人们实际阅读能力的退化，至少在阅读那些图文书或者图片的时候是这样。“视觉传播”胜在易读性和对眼球的夺取上，却在表达逻辑关系和深度意义时无能为力。也就是说，图片可以细致地体现一张为忧郁表情所笼罩的面孔上的细致纹理，却无法帮助人们理解他是谁、他忧郁的原因何在。即使照片背景上是水灾后的一片废墟，我们也无法准确获悉这是一个房屋遭破坏的灾民，还是一个不忍目睹惨状的救助志愿者。如果没有相应文字的帮助，图片很多时候甚至会歪曲现实的“语意”，令我们误解。这警醒我们，图片或许是形象世界或者抽象世界的形象反映，但与文字一样它决不是真实世界的真实反映，也许有时它离真实很近，但它靠近的却只是一个真实的表象，反映的只是摄影师的主观意志或者研究者和制表员的观点。所有时尚杂志封面女郎的照片都经过图片处理软件的细心处理，皮肤更加细腻，曲线更加富有挑逗性。而美国《国家地理》或者它的中国学习者《中国科学探险》上的那些泛着油质光泽的动人图片，绝对不是那些山脉和白鹭的真实面目，那只是它们在黄昏或者黎明时分反射的一团扭曲后的光线而已。许多时候，看到那些图片上的事物的真面目后，你会万分沮丧。

但是“图片”（尤其是照片）本身具有深度的迷惑性，你的生活经验不断地在暗示你“看到的就是真实的”。其实事实并非如此，正如我们透过水面看到的筷子是弯曲的一样，透过照片我们看到的那些图像也不在你手指捏住的那张纸上。在那的只是一个形像。但是媒体可以利用你的生活经验以及你获得的心理暗示——“你至少占有了一部分的真实”。正是这种暗示令媒体制作者敢将印有曲线美女的纸张价格提高数倍。

而对图像“读图时代”另一主要传媒媒体形式MV（音乐录影带）的研究则表明，虽然这种充满毫无逻辑的组合画面的媒体形式无法提供任何系统信息（当然它提供了一个又一个刺激感官的画面），却令可以令昏昏欲睡的观众产生继续消费下去的欲望。这时候观众似乎突然放弃了传统阅读的目标——或许信息，转而追求一种强烈的感官刺激，以获得视觉上的快感。其实，那些缺乏过高消费能力的中国白领们阅读类似VOGUE这样的高级时装杂志时，她们也在掉入这样的一个陷阱中去，对信息的渴求转化为了对获得一个又一个貌似真实的假象的快感的渴求（她们没有得到那些巴黎时装，心理暗示她们——你离这件时装跟近了，或者你已经得到了这件时装的1/10）。读者们会沉溺在这种虚拟的获得之中不自拔，经历一次又一次的失望、希冀和伪满足）。

“读图时代”的到来基于传媒工业的高度发展和大众文化的充分发育和发展。传媒工业由传递新闻信息发展到提供文化消费和娱乐阶段，为了获得更大发行量和取悦广告主，以获取更大的商业利润，不再满足于仅仅提供印有密密麻麻的字的单色新闻纸。媒体工作者们必须在由传递信息向信息梳理和装饰信息转变，一方面要令读者的阅读变得更轻松和有趣，另一方面，要令信息载体变得更奢华亮丽，以获取读者的眼球、区分受众并满足广告主的虚荣心。这是“读图时代”到来的商业背景，对它的了解有助于我们理解商业媒体的有时候看上去很愚蠢的操作动机。

我们的应对措施

无论如何，“读图时代”已经到来，我们的阅读需求也已经更多元化。我们必须料理好我们在新的“读图时代”的阅读行为。媒体制造者们也需要了解“读图时代”的发生运因、内在机理，最终知道该在哪里使用图片，在那里尊重那些古老但是对读者有益的传播传统。

在了解“视觉传播”相对于“文字传播”的优势和劣势之后，我们可以试着调整我们“读图时代”的阅读策略了。

如果你想获得抽象的知识，那么你应该老实地去看大学课本、百科全书、专业讲座光盘、传播今日世界最新科学研究成功《Nature》杂志，甚至专注于医学报道的《柳叶刀》杂志；

如果你想获得生活方式的引导，那么你可以去看时尚杂志——VOGUE杂志、男人生活杂志——FHM或者青年小资杂志——《城市画报》；

如果你想稍微优雅地打发一下闲暇时光，不妨翻翻《文学的历史》那些咖啡桌图文书。

……

总之，如果你想开始一段毫无目的阅读那么请打开那些包含大量图片的书籍，或者干脆打开电视看看脱口秀和肥皂剧。这时候的你是感性的，沉溺于闲适与娱乐的。你应该选择那些包含大量精美画面的消费类读物或者电视节目。

如果你想真正的获得一点什么知识的时候，那么你必须放弃偷懒的念头，对那些反光的光鲜读物避而远之，乖乖进入理性的文字世界里去。这永远是获得理性认识的最便捷方式。